- 新加坡的音乐工作室表示，AI 帮助内容生产变得更快、更便宜，但同时也对收入和创意就业造成了巨大压力。
- 许多客户正转向使用 AI 生成的音乐和配音，而不是聘请传统的服务。
- 根据 CNA 采访的企业，许多案例中的项目预算减少了 10% 到 40%，部分项目预算削减甚至高达 60%。
- 公司认为问题不仅在于 AI 取代人类，还在于 AI 改变了人们对创意产品价值的认知。
- plusONE 创始人兼执行董事 Donny Pereira 表示，AI 直接影响创意输出，而不仅仅是技术流程，这与以往音频行业的技术革命有很大不同。
- 以前的数字录音软件和云服务主要提高生产效率，但现在客户在寻找工作室之前就可以自己生成 AI 样曲或语音，导致外包工作量大幅缩减。
- Pereira 称，由于 AI 允许快速修改并以极低成本生成多个版本，自由音乐人、配音演员和创意社群的就业机会减少了约 20-30%。
- 尽管如此，原创音乐作曲家的需求仍保持相对稳定；Zynth Studios 正在积极将 AI 整合到工作流中，而不是抵制这一趋势。
- AI 被用于构思创意、样曲制作、项目提案支持、和弦探索以及克服创意枯竭。
- 创意总监 Muhammad Zahin Anwari 强调，AI 应该扮演助手的角色，而不是完全取代艺术家，尤其是在项目截止日期紧迫时非常有用。
- 工作室表示，许多曾尝试完全使用 AI 的客户最终回到了人类创作者身边，抱怨 AI 语音缺乏情感、表现力且不够自然。
- Zynth Studios 也记录了多起客户认为 AI 音乐“无法真正触及灵魂”的案例，尽管很难解释具体原因。
- Anwari 认为，AI 仍无法复制人类特有的经历，如痛苦、牺牲、渴望或失去，而这些正是艺术作品的基石。
📌 新加坡的音乐和音频行业正承受着与全球许多创意产业类似的压力。AI 降低了成本并加速了生产，但也使项目预算减少了 10% 至 40%，某些情况下甚至高达 60%。虽然配音演员、自由音乐人和创意社群的机会减少了约 20-30%，但许多工作室选择将 AI 整合为辅助工具，而不是将其视为对手。受访企业认为，情感、生活经历以及与观众建立连接的能力仍然是人类在艺术创作中最大的优势。
