- 싱가포르의 음악 스튜디오들은 AI가 콘텐츠 제작 속도를 높이고 비용을 절감해 주지만, 동시에 수익과 창의적 일자리에 큰 압박을 가하고 있다고 밝혔다.
- 많은 고객이 전통적인 서비스를 이용하는 대신 AI가 생성한 음악과 음성을 사용하는 방식으로 전환하고 있다.
- CNA가 인터뷰한 기업들에 따르면, 많은 경우 프로젝트 예산이 10%에서 40% 감소했으며, 일부 프로젝트는 최대 60%까지 삭감되었다.
- 기업들은 문제가 단순히 AI가 인간을 대체하는 것뿐만 아니라, 창의적 결과물의 가치에 대한 인식을 변화시키고 있다는 점이라고 지적한다.
- plusONE의 창립자 도니 페레이라는 AI가 기술적 과정만이 아니라 창의적 결과물에 직접적인 영향을 미치고 있다며, 이는 과거 음향 산업의 기술 혁명과 큰 차이점이라고 분석했다.
- 과거 디지털 녹음 소프트웨어나 클라우드 서비스는 주로 생산 효율을 높였으나, 이제는 고객이 스튜디오를 찾기 전에 직접 AI로 데모 곡이나 음성을 만들 수 있게 되어 외주 업무가 크게 줄어들었다.
- 페레이라는 AI를 통해 빠른 수정과 다양한 버전 제작이 가능해지면서 음악가, 성우 등 프리랜서의 업무 기회가 약 20-30% 감소했다고 전했다.
- 그럼에도 불구하고 독창적인 작곡가에 대한 수요는 비교적 안정적으로 유지되고 있으며, Zynth Studios는 AI를 거부하기보다 워크플로우에 적극적으로 통합하고 있다.
- AI는 아이디어 생성, 데모 트랙 제작, 프로젝트 제안 단계 지원, 코드 탐색 및 창작의 벽을 극복하는 데 사용된다.
- 크리에이티브 디렉터 무함마드 자힌 안와리는 AI가 특히 마감 기한이 짧을 때 유용하지만, 예술가를 완전히 대체하기보다 보조자 역할을 해야 한다고 강조한다.
- 스튜디오들은 완전히 AI만 사용해 본 고객들이 결국 감정 부족과 부자연스러움을 호소하며 다시 인간 창작자에게 돌아오는 경우가 많다고 밝혔다.
- Zynth Studios는 고객들이 AI 음악이 “영혼을 울리지 않는다”고 느끼는 사례를 다수 확인했으며, 그 이유를 정확히 설명하기는 어렵지만 분명히 존재한다고 덧붙였다.
- 안와리에 따르면 AI는 고통, 희생, 갈망, 상실과 같은 예술의 근간이 되는 인간적인 경험을 아직 재현할 수 없다.
📌 싱가포르의 음악 및 오디오 산업은 전 세계의 많은 창의적 산업과 유사한 압박을 겪고 있습니다. AI는 비용을 절감하고 생산 속도를 높여주지만, 동시에 프로젝트 예산을 10%에서 40%, 일부 사례에서는 최대 60%까지 끌어내리고 있습니다. 성우, 프리랜서 음악가 및 창작 커뮤니티의 기회가 약 20-30% 감소하는 와중에, 많은 스튜디오는 AI를 경쟁자로 보기보다 지원 도구로 통합하는 방식을 선택하고 있습니다. 인터뷰에 참여한 기업들은 감정적 요소, 삶의 경험, 그리고 관객과 교감하는 능력이 여전히 예술 창작에서 인간의 가장 큰 강점이라고 믿고 있습니다.
